René Clair

René Clair là nhà làm phim và nhà văn người Pháp. Ông tạo dựng danh tiếng lần đầu tiên vào những năm 1920 với tư cách là đạo diễn phim câm, trong đó hài kịch thường xen lẫn với giả tưởng. Ông đã tiếp tục thực hiện một số bộ phim âm thanh đầu tiên sáng tạo nhất ở Pháp, trước khi ra nước ngoài làm việc ở Anh và Mỹ trong hơn một thập kỷ. Trở về Pháp sau Thế chiến thứ hai, ông tiếp tục làm những bộ phim đặc trưng bởi sự sang trọng và dí dỏm, thường trình bày cái nhìn hoài cổ về cuộc sống của người Pháp trong những năm trước đó. Ông được bầu vào Académie française năm 1960. Những bộ phim nổi tiếng nhất của Clair bao gồm Mũ rơm nước Ý (1928), Dưới mái nhà Paris (1930), Le Million (1931), À nous la liberté (1931), Tôi kết hôn với một phù thủy (1942), và And Then There Were None (1945).

Năm 1924, trong khi Clair đang làm việc trên Ciné-sketch cho nhà hát với France Picabia, lần đầu tiên ông gặp một nữ diễn viên trẻ, Bronja Perlmutter, người sau đó xuất hiện trong bộ phim Le Voyage Imaginaire (1926) được công chiếu tại Studio des Ursulines mới mở. Họ kết hôn năm 1926 và con trai của họ, Jean-François, sinh năm 1927.

René Clair qua đời tại nhà vào ngày 15 tháng 3 năm 1981, và ông được chôn cất riêng tại Saint-Germain-l'Auxerrois.

Danh tiếng của Clair với tư cách là một nhà sản xuất phim đã được đánh giá lại đáng kể trong suốt cuộc đời của chính mình: vào những năm 1930, ông được nhiều người coi là một trong những đạo diễn vĩ đại nhất của Pháp, cùng với Renoir và Carné, nhưng sau đó tác phẩm của ông đã bị tách rời khỏi thực tế cuộc sống. ngày càng giảm từ sự ủng hộ. Chủ nghĩa tiên phong trong những bộ phim đầu tiên của ông, và đặc biệt là Entr'acte, đã mang lại cho ông một tai tiếng tạm thời, và nền tảng của chủ nghĩa siêu thực tiếp tục làm nền tảng cho phần lớn các tác phẩm hài của ông. Tuy nhiên, chính cách thức giàu trí tưởng tượng mà ông đã vượt qua sự hoài nghi ban đầu về sự xuất hiện của âm thanh đã tạo nên sự độc đáo của ông, và bốn bộ phim âm thanh đầu tiên đã mang lại cho ông danh tiếng quốc tế.

Những năm làm việc ở Anh và Mỹ của Clair khiến anh ấy vẫn được biết đến rộng rãi hơn nhưng không cho thấy sự phát triển rõ rệt nào về phong cách cũng như các mối quan tâm về chủ đề của anh ấy. Chính trong những bộ phim hậu chiến mà ông thực hiện khi trở về Pháp, một số nhà phê bình đã quan sát thấy một sự trưởng thành và chiều sâu cảm xúc mới, đi kèm với cảm giác u uất thịnh hành nhưng vẫn được đóng khung bởi sự thanh lịch và dí dỏm đặc trưng cho tác phẩm trước đó của ông.

Tuy nhiên, vào những năm 1950, các nhà phê bình báo trước sự xuất hiện của Làn sóng mới ở Pháp, đặc biệt là những tác phẩm gắn liền với Cahiers du Cinéma, nhận thấy tác phẩm của Clair lỗi thời và mang tính hàn lâm. Điều nghịch lý về danh tiếng của Clair càng được nâng cao bởi những nhà bình luận đã coi François Truffaut là người kế vị thực sự của điện ảnh Pháp cho Clair, bất chấp những trường hợp họ khinh thường lẫn nhau.